
À PROPOS DE L’EXPOSITION
ABOUT THE EXHIBITION
Les œuvres de l’exposition EARLY WORKS ont été réalisées entre 2014 et 2016. Elles sont l’achèvement d’une démarche d’application combinée des techniques professionnelles du dessin, de la peinture et de la sculpture, à l’intérieur d’un cadre exploratoire de développement d’un style expressionniste original et renouvelé.
Cette démarche est inspirée en partie par son parcours d’ingénieur, qui se matérialise d’abord dans la création de collages de papier journal sur boîtes de carton encadrées de bois brut, rappelant les palissades de chantier que l’on retrouve généralement recouvertes d’affiches publicitaires délabrées. Inspiré par ces premières œuvres, l’artiste développe ensuite deux branches techniques originales et distinctes : la 1ère étant celle de déconstruction-reconstruction figurative dans la création de peintures expressionnistes; la 2ième étant celle de récupération infographique dans la création d’affiches à partir de photographies extraites de ses collages.
Prémisse de cette recherche artistique, la réflexion de l’artiste s’orchestre sur une double réponse; aux arts de la rue d’abord, en démontrant qu’il est possible de renverser les rapports entre l’art et la rue; puis à l’art numérique, en lui confrontant le recours nécessaire à la peinture dans l’intégration et la retouche d’images digitalisées. Pour la rue, celle-ci devient elle-même une œuvre que l’on affiche en lieu intérieur, légitimant ainsi un art généralement illégal. Tandis que pour les techniques manuelles, leur association au numérique vise la réconciliation entre tradition et évolution, historiquement en discordance.
En complément de cette réflexion, l’artiste se sert dans ses collages et reproductions du message communiqué dans les pages du journal « Le Monde Diplomatique », pour exprimer son opinion sur la société qui reprend la ligne éditoriale de gauche radicale, tiers-mondiste, altermondialiste, anticapitaliste, antilibérale et antiaméricaniste du mensuel français. Ce même message devient plus subtil dans ses peintures où le vocabulaire de ses formes et couleurs contribue à la mise en théâtre du déclin de l’idéologie industrielle, emblème de la faillite contemporaine de l’économie à assurer la pérennité des sociétés et de l’environnement.
The pieces in EARLY WORKS exhibition were produced between 2014 and 2016. They are the combined process application of professional drawing, painting and sculpture techniques completion, within an exploratory frame development of an original and renewed expressionist style.
This approach is inspired in part by his career as an engineer, which first materializes in raw wood framed cardboard boxes newspaper collages creation, reminiscent of construction site palisades typically found covered with dilapidated advertising posters. Inspired by these early pieces, the artist then developed two original and distinct technical branches: the first being that of figurative deconstruction-reconstruction in the creation of expressionist paintings; the second being that of infographic recovery in the creation of posters from photographs taken from his collages. Premise of this artistic research, artist's reflection is orchestrated on a double response; firstly to street arts, by showing that it is possible to reverse the relationship between art and the street; then to digital art, by confronting it with the necessary use of painting in the integration and retouching of digital images. For the street, it itself becomes a work to be displayed indoors, thus legitimizing a generally illegal art. While for manual techniques, their association with digital aims at reconciliation between tradition and evolution, historically in discordance.
In addition to this reflection, the artist uses in his collages and reproductions the message communicated in the pages of "Le Monde Diplomatique" newspaper, to express his opinion about the society which takes up the French monthly editorial radical left, third world, anti-globalization, anti-capitalist, anti-liberal and anti-Americanist line. This same message becomes more subtle in his paintings where his shapes and colors vocabulary contributes to the industrial ideology decline theater, emblem of economy contemporary bankruptcy to ensure societies and environment sustainability.
GALERIE
GALLERY

Le Fonds Mondial de Lutte Acrylique sur papier journal (26''x21'')

Love You Until the End of Time Acrylique sur papier journal (26''x20.5'')

Le Salon de l'Architecte Acrylique sur papier journal (25.75''x21'')

Blanc Acrylique sur toile imprimée (26.75"x26.75")

Garage propriété privé Acrylique et collage sur toile (61.5"x25.5")

En construction I Collage sur boite de carton (48."25x39.5")

En construction II Collage sur boite de carton (48.25"x39.5")

Front view / vue de face no 1 Acrylique et broche sur toile (40"x30")

West side 3/4 profile view Acrylique et broche sur toile (30"x40")

Street poster - Front view / vue de face no 2 Impression sur métal brossé (40"x28")

Ruelle sur porte numéro 6 Affiche (24"x36")

Salle de quilles chez Vincent sous-marin Affiche (24"x36")

Le conseil des arts I Affiche (18"x24")

Le conseil des arts II Affiche (36"x24")

Le conseil des arts III Affiche (36"x24")

Le conseil des arts IV Affiche (36"x24")

Until the end of time I Affiche (36"x48")

Until the end of time V Impression sur acrylique (48"x27")

Until the end of time II Affiche (48"x36")

Until the end of time III Affiche (48"x36")

Until the end of time IV Affiche (24"x36")
Les oeuvres des séries STREET POSTER I - IV sont disponibles en divers formats sur supports photo (affiche), fomecore, bois, acrylique et métal.
Les tirages sont limités à 10 pour les affiches, 5 pour les foamcore et 3 pour l'acrylique, le bois ou le métal.